«Пятеро»: жизнь Одессы в картинках

Спектакли на одесскую тематику более двадцати лет не ставились на сцене русского театра, и вот наконец-то 
решили взяться за инсценировку романа Владимира Жаботинского «Пятеро», которую осуществил режиссер Алексей Литвин. 
Действие романа разворачивается на заре XX века в Одессе - той старой доброй Одессе, воспетой многими писателями. С героями спектакля зрителя знакомит частый гость, а затем и друг семьи журналист Владимир Зеев (Александр Суворов). Итак, у Игнаца Альбертовича Мильгрома (народный артист Украины Олег Школьник) и его супруги Анны Михайловны (заслуженная артистка Украины Наталья Дубровская) пятеро детей.
У них вполне добропорядочная и зажиточная семья, так было бы и дальше, если бы не события 1905 года, которые повлияли не только на ситуацию в России в целом, но и наложили отпечаток на взаимоотношения Мильгромов. Однако герои, пройдя через множество испытаний, переживают уйму веселых и грустных моментов и, несмотря ни на что, сохраняют главное - любовь к родному городу Одессе. 
Итак, перед нами предстают пятеро: Марко (Николай Шкуратовский) - воплощение доброты, простодушия и готовности помочь всем, Лика (Анастасия Швец) - сама прямота, упрямство и самоуверенность, Торик (Владимир Лилицкий) - надежная опора родителей, Сережа (Михаил Игнатов) - талантливый баловень судьбы, и Маруся (Татьяна Коновалова) - взбалмошная красавица-кокетка, которая, собственно, и привлекает львиную долю внимания зрителей. Она влюбляет в себя почти всю Дерибасовскую, на которой уже не осталось мужчин, кто бы с ней не целовался. Персонаж Татьяны Коноваловой - этакая роковая красавица, у которой «вагон пассажиров» (воздыхателей), она позволяет себе при всех сказать: «Ой, папа, не входи, я сижу у кого-то на коленях - не помню у кого» или «Побегу переоденусь, невежливо идти в парк с кавалером в блузке, которая застегивается сзади». Но, с другой стороны, именно в ее монологах зритель видит главное: грусть, тоску и безысходность происходящего. А как сильно и точно звучит ее пророчество плохого финала!
Достоин похвал и молодой актер Михаил Игнатов, исполняющий роль самого любимого сына Сережи, хотя по ин-сценировке не совсем ясна Сережина судьба: то ли умер он, то ли жив остался.
Весьма любопытен и в то же время непонятен персонаж заслуженного артиста Украины Геннадия Скарги, который появился в белом костюме и шикарной шляпе. Поначалу даже возникает уверенность, что перед зрителем - Беня Крик. Но откуда ему взяться у Жаботинского?! Читавшие роман тоже будут в недоумении, ведь персонаж «иудей Мотя Банабак» описан следующим образом: «...нахмуренный молодец в каскетке, вида странного... на шее цветной платок, а штаны в крупную клетку...». А тут костюм белоснежный и шляпа! Видимо, инсценировка романа по замыслу автора предполагает некоторые отступления от оригинала, но не такие же ляпы! А может быть, ответ совсем прост: костюмчик для актера не успели сшить к премьере и взяли тот, что первым попался на глаза в костюмерной?! Или же: Михаил Игнатов учил свою роль не по инсценировке, а по самому роману, не заметил на сцене подмены каскетки на шляпу, описал «как надо» - вот и вышла несуразица. Ну да ладно, бог с ней, с этой шляпой. От сильного волнения актеры (премьера ведь) называли Мильгрома-старшего каждый на свой лад - ударение в имени Игнац делали кто на первом слоге, а кто на втором. Опять же - то ли такова задумка режиссера была, чтобы показать отношение героев к главе почтенного семейства, то ли хотели подчеркнуть какие-то тонкости одесского языка - непонятно.
Кстати, об «одессизмах». Режиссер-постановщик Алексей Литвин - не одессит, он работает в нашем городе семь лет и за это время, как он сам признался, очень полюбил Одессу. Поэтому постарался не опускаться до пошлости и кривляний, положившись на мастерство ключевых актеров. С этой задачей справились Александр Суворов, Наталья Дубровская и Олег Школьник. Они были органичны в своих ролях, казалось, будто таки-да перед тобой старые одесситы, те самые - настоящие. Однако остальные, стремясь говорить «по-одесски», ну уж слишком переборщили с колоритом, добавив во все происходящее нотки фальши и те самые кривляния.
И все же. В романе много горьких, трагических эпизодов. Но и горечь, и боль растворяются в нежности и ласке. Поэтому несколько сглаживается весь трагизм происходящего на сцене. Игнац Мильгром, оказываясь практически один на один со своим горем, признается в любви родному городу: «Одесса когда-то была царицей... той Одессы уж давно нет и в помине...».
Что ж, премьера спектакля об Одессе состоялась. Что тут скажешь?! Ну разве что словами самого Владимира Жаботинского: «Как можно говорить о том, какой город самый красивый, самый большой, самый любимый, когда в мире существует Одесса». С этим никто и спорить не станет. А вот насколько точно удалось постановочной труппе передать одесский дух - судить зрителю.